Культура

Райска-пякельнае кафэ “Ладдзя роспачы” адчыніла свае дзверы ў Рагачове ўсяго на адзін вечар. І той, каму пашанцавала завітаць туды, дадому вярнуўся зусім іншым чалавекам. Чым жа новы спектакль Рагачоўскага народнага тэатра так уразіў мясцовых гледачоў і чаму п`еса “Апошняе каханне” па матывах аповесці “Ладдзя роспачы” Уладзіміра Караткевіча – з прыстаўкай “маралітэ”, чытайце ў нашым артыкуле.

Калі ў афішы будучай пастаноўкі рагачоўцы заўважылі імя рэжысёра Наталлі Каваленка, адразу зразумелі: спектакль будзе незвычайны і мудрагелісты (у самым добрым сэнсе гэтага слова). І не памыліліся. Здзіўляць мясцовую публіку артысты пачалі яшчэ да пачатку прадстаўлення, калі занялі месцы ў глядзельнай зале. Заўважыўшы суседзяў у дзіўнай вопратцы, рагачоўцы не адразу здагадаліся, што побач з імі – героі спектаклю. Такім чынам персанажы выйшлі з народу і быццам бы сталі ўвасабленнем грахоўных чалавечых якасцяў: Сквапнасці (Гервасій Выліваха – Дзмітрый Пінькоўскі), Адрачэння (Бярозка – Любоў Серадова), Сімуляцыі (Міхаіл Сідараў), Агіды (Таццяна Голубева), Смутку (Наталля Пыраева), Пералюбу (Вераніка Правалоцкая), Цягі да алкаголю (Аляксей Антонаў), Гонару (Вольга Матвеенка), Ляноты (Сяргей Шчур), Сціпласці (Яна Матвяйкова).

Месцам іх сустрэчы стала кафэ “Ладдзя роспачы”, дзе гаспадарыла сама Смерць (Таццяна Краўцова). Госці, якія забыліся Бога і страцілі чалавечае аблічча, з запалам аддаваліся граху і выпускалі ў абсурдных танцах сваіх унутраных дэманаў. А Смерць з жалем назірала за гэтым балем грахоўнасці і, незважаючы ні на што, спадзявалася, што людзі адумаюцца і стануць людзьмі – захочуць жыць, любіць, марыць, у іх вачах запаліцца агонь пытлівасці і смагі да жыцця.

Менавіта Надзея і стала ўвасабленнем Смерці, якая любіла жыццё, аднак лёс быў да яе нядобразычлівым. І яе маналог аб страчаным каханні, які, дарэчы, адсылае гледачоў да апавядання “Паром на бурнай рацэ” Караткевіча, – кульмінацыя спектаклю. У гэтым эпізодзе Смерць паўстае сапраўдным чалавекам, які некалі і сам кахаў, марыў і ўмеў радавацца кожнай хвіліне. І сёння, набыўшы прафесію – касіць чалавечае жыццё, яна не страціла сэрца і дае чалавеку магчымасць стаць лепшым. Але, на жаль, не ўсе выкарыстоўваюць яшчэ адну магчымасць, не ўсім шанцуе перамагчы ў шахматнай партыі з самой Смерцю. І ладдзя роспачы забірае іх туды, адкуль яны не вяртаюцца.

У фінале Смерць прызывае: “Любіце і цаніце жыццё. І заўсёды насіце сваё неба з сабой! Да сустрэчы, людзі!...”.  Пасля гэтых слоў унутраны свет гледачоў пахіліўся, многіх прымусіў задумацца: “А ці правільна я жыву?”. Адказ на гэтае важнае пытанне можам даць толькі мы самі, бо ніхто не прымяраў наш абутак і не хадзіў нашымі жыццёвымі сцежкамі. Артысты спектаклю, між тым, прапанавалі рагачоўцам свой абутак: у эпілогу п`есы яны скінулі з ног груз жыцця. Толькі вось жадаючых яго прымерыць не знайшлося… 

Слова – рэжысёру Наталлі КАВАЛЕНКА:

• Гэты спектакль нарадзўся ў маёй галаве нечакана. Як, дарэчы, і ўсе астатнія. Творчы выбліск – і праз кароткі час сцэнарый ужо быў гатовы. Мая каманда артыстаў падтрымала ідэю, і мы адразу ж прыступілі да рэпетыцый.

У маёй інтэрпрэтацыі Караткевіча галоўнай задачай было паказаць Смерць з іншага боку, даць магчымасць гледачам зразумець яе матывы і дзеянні. Паказаць, што забіраць жыццё – гэта зусім не жаданне Смерці, а яе работа. І што перад тым, як адпраўляць чалавека ў іншы мір, яна дае яму надзею. Надзею зразумець свае памылкі і пачаць жыць з чыстага ліста. Хочацца верыць, што ў мяне атрымалася. Ва ўсялякім выпадку Смерць у выкананні Таццяны Краўцовай атрымалася жывой і эмацыянальнай. Усе мае народнікі выканалі свае ролі, як заўсёды, добрасумленна і таленавіта. Асобная падзяка – дэкаратару Наталлі Гудковай: яе сцэнічнае афармленне дапамагло яшчэ глыбей прачуць спектакль.

Чаму маралітэ? Таму што гэтая п`еса падобная на абсурдную байку, якая змяшчае мараль, – вучыць жыць і напаўняць сваё жыццё сэнсам. І гэта цудоўна – мець магчымасць праз мастацтва данесці да людзей свае думкі і разважанні.

Вікторыя РАГОЖНІКАВА.

Здымкі Раісы БАРАВОЙ.

Перепечатка текста и фотографий slova.by запрещена без разрешения редакции.

«Медленно минуты уплывают вдаль...», – тут же приходят на ум строчки из знакомой песенки, когда в праздничные выходные в начале января в рогачевском кинотеатре «Луч» не удалось купить билет на нового «Чебурашку». Но, благо, демонстрацию фильма продлили, и попасть на
нашумевшую премьеру все же получилось!

Казалось бы, новогодние праздники уже позади, а мохнатый ушастый зверек по-прежнему собирает рогачевцев в кинотеатре, не оставляя в зале свободных мест. Причем не важно рабочий или выходной день. На сеанс идут семьями. Такого ажиотажа на российские фильмы работники кинотеатра не припомнят.
– Да, действительно, такого давно не было! Буквально с 1-го числа очень много людей приходит. Полный аншлаг! – рассказывает директор Рогачевского филиала КУП «Гомелькиновидеопрокат» Елена Мельникова. – После просмотра из зрительного зала кто-то уходит с улыбкой, а кто-то со слезами. Ведь в фильме переплетены и легкий юмор, и сентиментальность, затрагивающая струны души.
Милый, добрый, ушастый любитель апельсинов из произведений Эдуарда Успенского получил новую жизнь в комедийном фильме «Чебурашка» режиссера Дмитрия Дьяченко. Главный герой Гена (Сергей Гармаш) – садовник, который недолюбливает людей, не общается с дочкой и утратил смысл жизни. Еще и влиятельная Римма (Елена Яковлева) вот-вот закроет его дендрарий. В общем, жизнь не удалась... Но все меняется, когда с неба на Гену падают апельсины и создание с большими ушами. Поначалу герой не рад незваному гостю, но со временем проникается к нему симпатией – уж больно он милый! К тому же Чебурашке не выжить без Гены. В конце концов непосредственность Чебурашки растопила сердце мужчины и свела его с родными.
Картина в прокате почти три недели. «Чебурашка» уже стал самым кассовым фильмом в истории российского проката. За это время его посмотрело более 1500 рогачевцев. С 1 по 19 января в кинотеатре «Луч» состоялось уже 17 сеансов фильма «Чебурашка».
– Это своеобразный рекорд в нашем кинотеатре. Не припомню фильма, который бы собирал полный зал зрителей даже на третьей неделе демонстрации, – уточняет Елена Владимировна. – Возможно, сказалось то, что премьера фильма выпала на время новогодних и рождественских праздников, когда у детей каникулы, а у взрослых много выходных. К тому же фильм ориентирован на широкую аудиторию, поэтому люди идут целыми семьями: родители с детьми, бабушки и дедушки с внуками, семейные пары, молодежь. Немалую роль сыграла хорошая реклама, которая транслировалась по всем каналам, в интернете, соцсетях. И, конечно же, нельзя недооценивать «сарафанное радио». Когда зрители, посмотрев «Чебурашку» советуют сходить в кино своим друзьям, знакомым, коллегам, одноклассникам.
Чем же рогачевцам понравился «Чебурашка»?

Татьяна Коршикова:
– Мы ходили на нового «Чебурашку» всей семьей. Должна сказать, что не зря – добрый, душевный, позитивный фильм, как раз для семейного просмотра. Хороший сценарий, интересный сюжет, отличная игра актеров, в которых легко можно узнать и крокодила Гену, и старуху Шапокляк, и крыску Лариску, знакомых нам еще со времен нашего детства. В фильме было и над чем посмеяться, и о чем задуматься...

Анна Ивановна:
– Я уже бабушка, но фильм очень понравился. Местами заставлял задуматься о своей жизни. Душевный, теплый, этого сейчас так не хватает. Лучше смотреть «Чебурашку», чем про всякие убийства и драки.

Лариса Терещенкова:
– Посмотрела «Чебурашку» и еще раз убедилась в том, как важно беречь то, что имеешь. Умейте прощать, не предавайте родных и близких, тех, кто любит и ценит вас. Рекомендую к просмотру всей семьей. Интересно и взрослым, и детям.
Немало наших земляков оставило отзывы и в группах газеты «Свабоднае слова» в различных соцсетях. Вот некоторые из них: «1-го января ходили. Давно таких хороших фильмов не видел…», «Обязательно сходим, уже и от отрывков поплакали…», «Теплый, добрый, позитивный фильм», «Чебурашечка, как же ты прав: «Мне кажется, вы, люди, такие грустные, потому что не умеете прощать!».
Но, как говорится, лучше один раз увидеть, чем сто раз… прочесть отзывы в газете. Так что, выбирайте подходящий сеанс и поспешите увидеть фильм на большом экране. Для этого прокат фильма в кинотеатре «Луч» продлили до начала февраля. А посмотреть комедию стоит! Хотя бы ради истории, которая учит доброте и прощению. Все-таки настолько беззаботных и позитивных фильмов мало…

Татьяна МАКАРЕНКО.

Перепечатка текста и фотографий slova.by запрещена без разрешения редакции.

Не зря мы тряслись по сельским дорогам –

Творческих замыслов было так много!

Мы роли свои в пути повторяли

И разные судьбы на сцене играли.

Мы в образ входили, веря в успех,

Вызывая у зрителей слезы и смех.

Не зря свои жизни с театром связали –

Всегда был аншлаг в зрительном зале!

Бывало, не раз на зимних дорогах,

Застрявший в сугробах автобус толкали.

И после работы, уставши немного,

На сцене играя, душой отдыхали.

Зритель игрой нашей был очарован,

В любой месяц года цветы нам дарил.

Он сердцем ловил наше каждое слово,

И за эмоции благодарил.

Не найти театра лучше –

Растут таланты с каждым днем!

В нашем городе над кручей,

Где мы играем и поем.

Театру сегодня 20 плюс 40,

Он молод, силен, несмотря на года.

Желаю театру, желаю актерам

Оваций, успехов во всем и всегда!

Со временем в ногу, актеры, идите,

Чтоб цели, задачи вам были ясны.

И людям талант свой от Бога дарите

Чтоб дожил театр наш до сотой весны!

Галина Игнатьевна КРАВЧЕНКО,

артистка-ветеран Рогачевского народного театра с 20-летним стажем.

Празднование юбилея одного из старейших коллективов художественной самодеятельности
Гомельщины, без преувеличения, стало одним из главных культурных событий уходящего года
в нашем регионе. Игра и жизнь в буквально пропитанном театральной атмосферой Рогачеве сплелись воедино, и весь город превратился в один большой театр. На праздничную сцену в тот вечер вышли актеры разных лет – начиная с золотой эпохи гениального Силькевича и заканчивая современным периодом поиска новых креативных форм и содержания.

Все начинается с любви
Именною любовь – к жизни, к искусству – вдохновила талантливых рогачевцев создать в родном городе театр. Случилось это в послевоенном 1947 году: в СШ № 2 открылся драматический кружок художественной самодеятельности. Руководил им учитель рисования и черчения Николай Ковалевский. Первый спектакль «Каханне Ані Бярозкі», сыгранный молодежной труппой, рогачевская публика приняла на ура.
Позже миссию дирижера театральной команды, которая продолжила творить на базе районного Дома культуры, взял на себя Константин Котлинский. В 1962 году за спектакль «Барабанщица» в постановке этого заслуженного режиссера любительскому коллективу присвоили почетное звание народного театра.
Золотой век рогачевского театра связывают с именем Алексея Силькевича. Мастерство и творческий запал, невероятная энергия этого великого человека помогли поставить Рогачевский народный на один уровень с профессиональными театрами страны. Под руководством Алексея Игнатьевича наш драмколлектив становится дипломантом республиканского смотра-конкурса народных театральных коллективов. Репертуар разнообразный, но в основе лежат произведения белорусских классиков – «Людзі і д`яблы» Кондрата Крапивы, «Парог» Алексея Дударева, «Альпійская балада» Василия Быкова, «Зацюканы апостал» Андрея Макаенка и другие.
С уходом Силькевича из жизни наш народный переживал период неопределенности. Пока в начале нового века на культурном небосклоне не зажегся талант дипломированного режиссера Натальи Халимоновой. Наталья Вячеславовна объединила вокруг себя людей, влюбленных в театральное искусство. С ее приходом поменялся репертуар, и наш театр снова возродился к жизни. Своими работами – пьесами Алексея Дударева «Не покидай меня», Александра Островского «Женитьба Бальзаминова» и Сомерсета Моэма «Верная жена» – Наталья Халимонова доказала, что достойна продолжать театральные традиции Рогачевщины
Сегодня первые шаги в качестве режиссера делает и молодой новатор Наталья Коваленко. В этом году девушка представила на суд местной публики две оригинальные постановки – пьесу «Яна і я» к 140-летию Янки Купалы и пластический спектакль «Черта», в которых отчетливо прослеживается поиск новых креативных форм и содержания.

Весь Рогачев – театр
В тот праздничный вечер на протяжении нескольких часов артисты Рогачевского народного театра сдавали местной публике экзамен на профессионализм и со сцены рассуждали о предназначении актера, цене его успеха и мериле зрительской любви.
Как увлекательные кадры киноленты, перед рогачевцами пронеслись отрывки из произведений признанных классиков – Александра Вампилова «Успех», Янки Купалы «Яна i я», Михася Чарота «Мікітаў лапаць», Мориса Равеля «Болеро», Василия Шукшина «Солнце, старик, девушка», Тэффи «Жизнь и воротник». Пьесы вызывали у зрителей спектр разнообразных эмоций – заставляли искренне смеяться и глубоко сопереживать, взывали к голосу разума и обволакивали душу восхищением. Чтобы так управлять настроением людей, нужен действительно огромный талант. И он есть у каждого народника, который служил нашему театру в разные годы его существования.
Золотыми буквами в историю Рогачевского народного вписали свои имена артисты эпохи Силькевича – Ефим Дмитриев, Зинаида Попкова, Мария Чернявская, Евгений Шиц, Людмила Салова, Вера Дудянова, Олег Крент, Сергей Вилов, Нина Сурначева, Владимир Свенцицкий, Сергей Коршиков, Иван Захаренко, Валентина Красюк, Виктор Романов, Галина Кравченко, Елена Зайцева, Ирина Калухина, Петр Лобанов, Татьяна Мариненко, Виктор Павлов, Геннадий Зайцев, Виктор Колесный, Зинаида Лозовик, Александр Полетай, Татьяна Войтова, Марина Матухненко, Иван Семченко, Юрий Хаткевич, Иван Гайда, Василий Абитоцкий, Инесса Яковлева, Руслан Козлов, Денис Тягушев, Николай Стоцкий, Алла Дорохова, Ирина Вишневская, Андрей Чернявский и другие. Многие из них украсили юбилейный вечер своими выступлениями и поздравлениями. А тех артистов, кого уже нет с нами, вспомнили памятной песней и овациями.

Сегодня на сцене Рогачевщины блистают артисты новой эпохи, которые сохранили театральные традиции предшественников и вместе с тем привнесли оригинальные нотки, – Наталья Гудкова, Владимир Мовчан, Любовь Середова, Алексей Антонов, Ирина Сидоренко, Людмила Старовойтова, Михаил Сидоров, Татьяна Кравченко, Дмитрий Пиньковский, Ольга Гиоргадзе, Татьяна Докторевич, Яна Матвейкова, Сергей Щур, Ольга Матвеенко, Татьяна Голубева, Игорь Воробьев, Наталья Пыряева и другие.
Театр влюбил в себя огромное количество рогачевцев: медики, педагоги, инженеры, продавцы, водители, пожарные, библиотекари и представители других профессий по несколько раз в неделю после работы спешат на репетиции, чтобы перевоплотиться в интересных персонажей и прожить на сцене маленькую увлекательную жизнь. А в награду получают любовь зрителей и неиссякаемое вдохновение, которые придают энергии в работе и дарят душевную радость.
Любовь рогачевцев к искусству не иссякает. А это значит, что 60 лет для нашего театра – только начало.

Рогачевскому
народному – верю!
Примерить на себя роли актеров на юбилейном вечере довелось заместителю председателя Рогачевского райисполкома Екатерине Рождаевой, исполнившей монолог Катерины из пьесы Александра Островского «Гроза», и начальнику районного отдела идеологической работы, культуры и по делам молодежи Наталье Прус, которая произнесла со сцены монолог Гамлета из одноименной трагедии Уильяма Шекспира. Они от души поздравили коллектив театра со знаменательной датой и пожелали им новых творческих успехов. А в качестве подарка от районного исполнительного комитета вручили денежный сертификат на укрепление материально-технической базы. К поздравлениям присоединилась и директор городского Дома культуры Анна Мельникова.
«А не замахнуться ли им на Уильяма Шекспира?» – такой шуточно-серьезный вопрос, навеянный комедией Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля», возник у многих из тех, кому посчастливилось побывать на именинах нашего театра. Почему бы и нет? За годы существования театра артисты прошли боевое крещение многими сложными сюжетами и доказали, что им по плечу любое начинание. А вкупе с безграничной ответственностью к любимому делу даже произведения великих классиков окажутся рогачевцам по силам.
– Театру душу отдаем, но мы спектакль не сорвем! – раскрыла секрет успеха наших народников любимица Силькевича – актриса Людмила Салова. – Алексей Игнатьевич был не только талантливым режиссером, но и лучшим другом для каждого артиста. За глаза мы его называли доктором Айболитом. Едва актер приболел, как он тут как тут – стоит на пороге его дома с чемоданчиком лекарств. Помню, как за два дня до премьеры я проснулась с ангиной: не то, что говорить – дышать было тяжело. Первый, кто пришел мне на помощь, был Алексей Игнатьевич. Он привез меня в больницу и сказал докторам, мол, делайте что хотите, но чтобы завтра она была здорова и могла петь. Видели бы вы выражение лиц медиков?! Они сказали, сделают все что в их силах, но все равно это нереально. А Силькевич твердил: «Завтра она будет на сцене!». И что вы думаете? После медицинских манипуляций я заговорила – и премьера состоялась! И о таких случаях чудесного исцеления может рассказать едва ли не каждый артист. Мы очень благодарны Алексею Игнатьевичу за его талант, заботу, горящие сердца, за тот мир искусства, который он для нас открыл и по которому вел за руку. Любите театр! Это самая прекрасная реальность, параллельная жизни и воспевающая жизнь!
Рогачевскому народному – верю! Верю в его легендарное прошлое, неповторимое настоящее и блестящее будущее!

Виктория РОГОЖНИКОВА.
Фото Раисы БОРОВОЙ.

Перепечатка текста и фотографий slova.by запрещена без разрешения редакции.